Veľkorysé pápežské zákazky urobili z Ríma magnet pre sochárov v Taliansku a v celej Európe. Zdobili kostoly, námestia a ako rímska špecialita obľúbené nové fontány, ktoré v okolí mesta vytvorili pápeži. Stefano Maderna (1576 – 1636), pôvodom z Bissone v Lombardii, predbehol dielo Berniniho. Svoju kariéru začal tvorbou zmenšených kópií klasických diel v bronze. Jeho hlavným rozsiahlym dielom bola socha svätej Cecílie (1600, pre kostol sv. Cecílie v Trastevere v Ríme. Telo svätca leží natiahnuté, akoby bolo v sarkofágu, čo vyvoláva pocit pátosu.[9] ]

Ďalším raným významným rímskym sochárom bol Francesco Mochi (1580 – 1654), narodený v Montevarchi neďaleko Florencie. Vytvoril slávnu bronzovú jazdeckú sochu Alexandra Farneseho pre hlavné námestie Piacenza (1620 – 1625) a výraznú sochu svätej Veroniky pre Baziliku svätého Petra, takú aktívnu, že sa zdá, že sa chystá vyskočiť z výklenku.[9 ]

Medzi ďalších významných talianskych barokových sochárov patril Alessandro Algardi (1598–1654), ktorého prvou veľkou zákazkou bola hrobka pápeža Leva XI. vo Vatikáne. Bol považovaný za súpera Berniniho, hoci jeho práca bola podobná v štýle. Medzi jeho ďalšie významné diela patril veľký vytesaný basreliéf legendárneho stretnutia pápeža Leva I. a Attilu Huna (1646 – 1653), v ktorom pápež presvedčil Attilu, aby neútočil na Rím.[10]

Ďalšou významnou postavou talianskeho baroka bol flámsky sochár François Duquesnoy (1597–1643). Bol priateľom maliara Poussina a bol známy najmä svojou sochou svätej Susanny v Santa Maria de Loreto v Ríme a sochou svätého Ondreja (1629 – 1633) vo Vatikáne. Bol vymenovaný za kráľovského sochára Ľudovíta XIII. Francúzskeho, ale zomrel v roku 1643 počas cesty z Ríma do Paríža.[11]

Medzi významných sochárov neskorého obdobia patril Niccolo Salvi (1697 – 1751), ktorého najznámejším dielom bol návrh fontány di Trevi (1732 – 1751). Fontána obsahovala aj alegorické diela ďalších významných talianskych barokových sochárov, vrátane Filippa della Valle Pietro Bracci a Giovanni Grossi. Fontána v celej svojej majestátnosti a bujarosti predstavovala záverečný akt talianskeho barokového štýlu.[12]