Ranobarokové sochárstvo v Anglicku bolo ovplyvnené prílevom utečencov z náboženských vojen na kontinente.Jedným z prvých anglických sochárov, ktorí tento štýl prijali, bol Nicholas Stone (tiež známy ako Nicholas Stone starší) (1586–1652).Vyučil sa u ďalšieho anglického sochára Isaaka Jamesa a potom v roku 1601 u významného holandského sochára Hendricka de Keysera, ktorý sa uchýlil do Anglicka.Stone sa vrátil do Holandska s de Keyserom, oženil sa s jeho dcérou a pracoval vo svojom ateliéri v Holandskej republike, kým sa v roku 1613 nevrátil do Anglicka. Stone prispôsobil barokový štýl pohrebných pamiatok, pre ktorý bol de Keyser známy, najmä v hrobke. Lady Elizabeth Carey (1617 – 1818) a hrobka Sira Williama Curlea (1617).Rovnako ako holandskí sochári, aj on prispôsobil použitie kontrastného čierneho a bieleho mramoru v pohrebných pomníkoch, starostlivo detailné drapérie, tváre a ruky vytvoril s pozoruhodným naturalizmom a realizmom.V rovnakom čase, keď pracoval ako sochár, spolupracoval aj ako architekt s Inigom Jonesom.[28]

V druhej polovici 18. storočia vytvoril anglo-holandský sochár a rezbár Grinling Gibbons (1648 – 1721), ktorý sa pravdepodobne vyučil v Holandskej republike, dôležité barokové sochy v Anglicku, vrátane zámku Windsor a paláca Hampton Court, St. Paul's Cathedral a ďalšie londýnske kostoly.Väčšina jeho prác je z lipového dreva (Tilia), najmä ozdobné barokové girlandy.[29]Anglicko nemalo domácu sochársku školu, ktorá by dokázala uspokojiť dopyt po monumentálnych hrobkách, portrétnom sochárstve a pomníkoch pre geniálnych mužov (takzvaných anglických hodných).V dôsledku toho zohrali sochári z kontinentu dôležitú úlohu vo vývoji barokového sochárstva v Anglicku.Rôzni flámski sochári pôsobili v Anglicku od druhej polovice 17. storočia, medzi nimi Artus Quellinus III., Antoon Verhuke, John Nost, Peter van Dievoet a Laurens van der Meulen.[30]Títo flámski umelci často spolupracovali s miestnymi umelcami, ako je Gibbons.Príkladom je jazdecká socha Karola II., pre ktorú Quellinus pravdepodobne vyrezal reliéfne panely pre mramorový podstavec podľa návrhov Gibbonsa.[31]

V 18. storočí by barokový štýl pokračoval novým prílevom kontinentálnych umelcov vrátane flámskych sochárov Peter Scheemakers, Laurent Delvaux a John Michael Rysbrack a Francúz Louis François Roubiliac (1707 – 1767).Rysbrack bol jedným z popredných sochárov pomníkov, architektonickej výzdoby a portrétov v prvej polovici 18. storočia.Jeho štýl spájal flámsky barok s klasickými vplyvmi.Prevádzkoval dôležitú dielňu, ktorej výstupy zanechali dôležitú stopu v praxi sochárstva v Anglicku.[32]Roubiliac prišiel do Londýna c.1730, po výcviku pod vedením Balthasara Permosera v Drážďanoch a Nicolasa Coustoua v Paríži.Získal reputáciu ako sochár portrétov a neskôr pracoval aj na náhrobných pomníkoch.[33]Medzi jeho najznámejšie diela patrila busta skladateľa Händela[34] vyrobená ešte za Händelovho života pre patróna záhrad Vauxhall a hrobka Josepha a lady Elizabeth Nightengaleových (1760).Lady Alžbeta tragicky zomrela na falošný pôrod vyvolaný úderom blesku v roku 1731 a pohrebný pamätník veľmi realisticky zachytil pátos jej smrti.Jeho sochy a busty zobrazovali jeho námety také, aké boli.Boli oblečení v bežnom odeve a mali prirodzené polohy a výrazy, bez predstierania hrdinstva.[35]Jeho portrétne busty vykazujú veľkú živosť, a preto sa odlišovali od širšieho spracovania Rysbracka